Maria Amélia D’Assumpção: between portraits and still lifes, the protagonism of a painter in the beginning of the 20th century in Paraná
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Universidade do Estado de Santa Catarina
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This article aims to address the role of the painter Maria Amélia D'Assumpção, in the context of Paraná art at the beginning of the 20th century, highlighting aspects of her formation, trajectory, creation and insertion in the artistic circle of the city of Curitiba, capital of the state. We started from an interdisciplinary perspective, dialoguing with the field of history and the arts, to problematize the socio-cultural context, as well as the gender relations that implied the performance and recognition of women artists in the studied period, since not all social spaces were open to them. For the analysis of some of his works - portraits and still lifes - the methodological procedures of Erwin Panofsky's iconographic/iconological analysis, to understand his social representations, artistic influences and meanings present in the construction of his images. In this way, her role is noticeable both in the profession of artist and in the teacher of art education who integrated life and history.
Este artigo tem o objetivo de abordar o protagonismo da pintora Maria Amélia D’Assumpção, no contexto da arte paranaense no começo do século XX, destacando aspectos de sua formação, trajetória, criação e inserção no círculo artístico da cidade de Curitiba, capital do estado. Partimos de uma perspectiva interdisciplinar, dialogando com o campo da história e das artes, para problematizar o contexto sociocultural, assim como as relações de gênero que implicaram na atuação e reconhecimento das mulheres artistas no período estudado, uma vez que nem todos os espaços sociais estavam abertos para elas. Utilizamos para a análise de algumas de suas obras - retratos e naturezas-mortas – os procedimentos metodológicos da análise iconográfica/iconologia de Erwin Panofsky, para compreendermos suas representações sociais, influências artísticas e significados presentes na construção de suas imagens. Desse modo, seu protagonismo é perceptível tanto na profissão de artista quanto na professora do ensino de artes que integraram a vida e história.
Este artigo tem o objetivo de abordar o protagonismo da pintora Maria Amélia D’Assumpção, no contexto da arte paranaense no começo do século XX, destacando aspectos de sua formação, trajetória, criação e inserção no círculo artístico da cidade de Curitiba, capital do estado. Partimos de uma perspectiva interdisciplinar, dialogando com o campo da história e das artes, para problematizar o contexto sociocultural, assim como as relações de gênero que implicaram na atuação e reconhecimento das mulheres artistas no período estudado, uma vez que nem todos os espaços sociais estavam abertos para elas. Utilizamos para a análise de algumas de suas obras - retratos e naturezas-mortas – os procedimentos metodológicos da análise iconográfica/iconologia de Erwin Panofsky, para compreendermos suas representações sociais, influências artísticas e significados presentes na construção de suas imagens. Desse modo, seu protagonismo é perceptível tanto na profissão de artista quanto na professora do ensino de artes que integraram a vida e história.
Palavras-chave
mulheres, arte, história, imagens, representações, women, art, history, images, representations